В нескольких словах
Спектакль «Вулкан» — это совместная работа двух выдающихся деятельниц испанского театра, Андреа Хименес и Виктории Шпунберг. В постановке исследуются сложные темы, такие как травма, вина, семейные отношения, социальные проблемы и положение женщин в обществе. Спектакль отличается оригинальной формой и поднимает актуальные вопросы современного мира.
Семья, переживающая глубокую рану. Травма прошлого, в которой смешаны вина и неприятие. Правда, которую трудно принять. Истории, которые меняются, забываются или придумываются. Кто жертва, а кто виновник? «Вулкан» — радикальный спектакль, сочетающий в себе саспенс и юмор, — во второй раз сводит вместе Андреа Хименес (Мадрид, 37 лет) и Викторию Шпунберг (Буэнос-Айрес, 51 год), двух восходящих звезд современной испанской сцены. Эта постановка Национального драматического центра идет в мадридском театре Валье-Инклан до 13 апреля. В главных ролях: Макарена Санс, Альберто Рибальта, Энеко Сагардой, Пилар Бергес и Иван Лопес-Ортега.
8 марта, суббота, на улице проливной дождь. По случаю празднования Международного женского дня сотрудницы Национального драматического центра объявили забастовку в театре из-за разрыва в оплате труда по сравнению с их коллегами-мужчинами, что в итоге привело к отмене спектакля. Андреа Хименес и Виктория Шпунберг встречаются, не выспавшиеся, но счастливые и полные сил. Как и их театр: социально ответственный, не боящийся сложностей и риска, рефлексивный, но не отказывающийся от игрового начала. Они рассказывают, что для «Вулкана» специально искали друг друга после первой встречи, организованной Карме Портасели для спектакля «Mal de coraçon» (также по тексту Шпунберг и в постановке Хименес), посвященного взрывному сочетанию «свободы и послушания» Святой Терезы Авильской, премьера которого состоялась в Национальном театре Каталонии два года назад.
Отправными точками для «Вулкана» стали зло, боль и вина. Темы, которые обе создательницы сосредоточили на более конкретном событии — пожаре в здании, где живет семья, с трагическими последствиями, вызывающими травму, в которой сочетаются вина и неприятие. «Спектакль фокусируется на том, как трудно выжить, и мы неизбежно создаем истории, а эти истории содержат забвения, пропуски и выдумки», — объясняет Хименес, автор и режиссер успешного спектакля «Кастинг Лир», премьера которого состоялась в прошлом сезоне.
Но «Вулкан», с прямоугольной сценографией, на которую проецируются видео, записываемые вживую, не останавливается на этом пожаре и его последствиях, а исследует одиночество, инвалидность, сексизм, классовые привилегии, сенсационность средств массовой информации и общества. «Это не обличительный спектакль, но он глубоко обличает общество», — говорит Хименес, а Шпунберг добавляет: «Главное — не отказываться от сложности. Мы живем в обществе благосостояния, у нас есть образование и привилегия иметь возможность говорить с публикой. Если мы не рискнем мыслить сложно, то кто это сможет сделать?»
Сложность, которую Андреа Хименес практикует в 18 театральных постановках, премьеры которых состоялись в ее труппе «Teatro en Vilo», основанной ею в Лондоне вместе с Ноэми Родригес, а затем переехавшей в Мадрид. Репетиций как таковых нет, актерам не нужно приходить с выученным текстом. Это гибридная методология, в которой с начального текста создается остальная часть, в резиденциях, где главное — игра, импровизация, провокации и различные атмосферы, создаваемые всей командой, с конкретными актерами, для которых текст пишется специально.
Шпунберг, живущая в Барселоне, в последние годы зарекомендовала себя как автор таких пьес, как «El pes d’un cos», «Mal de coraçon» и «L’imperatiu categòric», и признается, что не испытывает никакого стеснения, работая от своего собственного «я». «Я всегда работала от своего «я» или от «я» актеров. Даже различие между автофикшеном и фикшеном кажется мне обманчивым, оно используется как способ опорочить более эмоциональное отношение к повествованию. Потому что история «я» заслуживает того, чтобы быть рассказанной. Сюжет фикшена может быть таким же онанистическим, как и личное повествование, все дело в том, сколько слоев, сколько сложности, сколько игры и сколько концепции вы создаете вокруг этого, чтобы возвысить его. Радикальный и требовательный поиск существует как в фикшене, так и в автофикшене. Неудачи случаются одинаково», — говорит режиссер.
И какая дата может быть лучше, чем 8 марта, чтобы поднять тему феминизма? Обе выражают обеспокоенность тем, что они называют «яростной» волной реакции на «жалобы» женщин и «подспудным недовольством», по словам Хименес. «Мы уже замечаем в рабочей среде нечто вроде мести. Пока мы боролись как собаки, они спокойно сидели в своем королевстве, а теперь, когда они видят, что рабочие муравьи начинают их обгонять, приходит отчаяние», — добавляет режиссер. Шпунберг, которая в апреле представит в Национальном театре Каталонии свою новую пьесу «La tercera fuga» в собственной постановке, подчеркивает, как трудно было женщинам получить доступ к крупным театральным институциям. «Тебе дают возможности, но и принижают. Я хочу говорить о мире, а не о том, что я женщина», — говорит Хименес.
