Ана Кристман: Арфа Фламенко

Ана Кристман (Херес-де-ла-Фронтера, 42 года) с музыкой с самого детства: фортепиано было ее верным спутником на протяжении 10 лет обучения в консерватории. После получения образования, она решила получить степень в области истории и музыкальных наук, что позволило ей стать профессором уже в 21 год. Она долгое время занималась преподаванием, не подозревая, какой поворот в ее жизни принесет музыка.

Однажды летом, во время поездки в Ирландию, Кристман услышала уличного музыканта, играющего на кельтской арфе у скал Мохер. Ее очаровал этот звук: «Я была покорена его красотой и в то же время почувствовала, что слышу фламенко». Это открытие стало поворотным для женщины, тесно связанной с этим жанром.

В тот момент Кристман, которая 20 лет не прикасалась к фортепиано, решила посвятить себя арфе, но не любой, а арфе фламенко – инструменту, которого, как ни парадоксально, не существовало. С той же решимостью, с которой она рассказывает обо всем, она взялась за создание того, чего не было, и за достижение звучания фламенко на своем инструменте.

Арфистка, ставшая «арфаорой» (играющей на арфе), демонстрирует глубокое знание различных видов арф и рассказывает, как искала среди них подходящее звучание, потому что «не все соответствовали звучанию фламенко»: в колумбийской арфе льянера ей понравились низкие звуки, а в кельтской – средние и высокие. Поэтому она решила создать свой собственный инструмент. Это уже третья арфа, и она все еще не удовлетворена: «Музыка бесконечна, ни одно произведение нельзя считать завершенным». Ее нынешний инструмент, изготовленный из бука и ели, покрытый орехом, имеет 35 струн и соответствует требованиям к весу, необходимым для ее путешествий.

Обучение было отдельной главой. Она хотела учиться, но все двери были закрыты: «Мне говорили, что я слишком стара». Ей пришлось учиться самостоятельно. Ее опыт самообразования, по ее словам, «был интенсивным и преобразующим». Ей не хватало времени, и ее жизнь превратилась в навязчивый поиск времени для игры. И пришло самое важное решение: уйти с работы, чтобы иметь возможность играть «около 14 или 16 часов в день». Это произошло в 2018 году. «В то время у меня не было ни одного концерта», – вспоминает она.

К счастью, ее уникальность и магия ее звука открыли ей двери. В 2019 году она представила в Нью-Йорке свой первый проект, за которым последовали выступления на национальных фестивалях – Биеннале в Севилье, Suma Flamenca в Мадриде, Фестиваль в Хересе – и международных: Flamenco Festival в Лос-Анджелесе, Harp on Wight в Англии и Lo Andalou в Авиньоне (Франция).

Кристман яростно защищает свой инструмент. Она подчеркивает его выразительность, глубину и звучание, которое, по ее мнению, очень фламенко: «Это очень волшебный звук, который переносит вас в место, где вы никогда не были». Она настаивает на его универсальности и способности включать коды языка фламенко и его ритмические, мелодические и гармонические рисунки. «Арфа намного старше гитары, как ее прабабушка, если можно так выразиться, но у них общая древность. Это звук, который находится в коллективной памяти».

В своем первом альбоме «Arpaora», представленном во время 29-го Фестиваля в Хересе, Кристман сотрудничала с певцами Висенте Сото, Сордера, Хосе Валенсия и Томаса Герреро, Ла Маканита, которых она деликатно сопровождает, как это было на концерте-презентации. Она признает, что это пение, пение ее родной земли, которое она считает саундтреком своей жизни, трогает и вдохновляет ее: «Хорошее пение дает мне часы для учебы».

Утвердившись в своем выборе, который она представит в Мадриде, в рамках фестиваля Ellas Crean, в Культурном центре Эдуардо Уркуло, Кристман отказывается смотреть в будущее и утверждает, что у нее нет планов: «Я их не строю и не имею. Жизнь сделала поворот, все не так, как мы планируем».