В нескольких словах
Гонсало дель Валь и Тони Желаберт переосмыслили дизайн мадридской квартиры, создав светлое и функциональное пространство с элементами ар-деко и новаторскими решениями в планировке и отделке.
В погоне за светом и пространством дизайнеры используют белые тона.
В своем произведении «Смерть Ивана Ильича» (1886) Лев Толстой указал на скрытую опасность, подстерегающую архитектуру интерьеров. Писатель отмечал, что дом Ивана Ильича был похож на жилище любого человека, который еще не богат, но хочет казаться таковым. Он был так похож на другие, что никто бы на него не обратил внимания. Но Иван Ильич верил, что он уникален.
«Синдром Ильича» поражает интерьеры испанских городов. К счастью для владельцев этой квартиры на улице Мигель Анхель в Мадриде, ремонт, выполненный Гонсало дель Валем и Тони Желабертом, находится в полной противоположности к банальному и пустому подражанию, о котором говорил русский автор. «Наши ремонты претендуют быть архитектурой», — поясняет дель Валь, архитектор с особой чувствительностью к материалам и формам, чьи проекты начинаются почти как исследовательские процессы.
В доме использованы молдинги в стиле ар-деко. Контраст между потолком с эффектом «готтеле» и фарфоровым полом – одна из самых ярких особенностей проекта.
Отправной точкой для этого ремонта стало здание. Оно могло быть незначительным, как многие другие в районе Чамбери, но это не так. Здание, построенное Густаво Фернандесом Вальбуэна между 1925 и 1927 годами, является частью архитектурного наследия города и в свое время было редкостью. Если мода в двадцатые годы освободилась от кринолинов и турнюров, то архитектура оказалась более устойчивой к переменам. Таким образом, в то время как Бальбуэна строил одно из первых зданий рационализма в городе, общая тенденция настаивала на классических и неомудехарских стилях. Влияние модерна в столице было незначительным, и новые идеи, продвигаемые такими архитекторами, как Антонио Паласиос, не прижились в общей практике.
В этой зоне, из-за разделения кварталов, было принято, чтобы дома простирались в глубину между мрачными внутренними дворами за узким фасадом к улице. Бальбуэна отказался от декоративных элементов на фасаде и превратил его во внешний двор на аркаде из кирпича. Рационализм, или современное движение, предлагал архитектуру, основанную на разуме, простых и функциональных линиях, основанных на простых геометрических формах. Он не только стремился к устранению орнаментализма, но и способствовал гигиенизации пространств, понимаемой как открытие для вентиляции и света. Поэтому фасад Бальбуэна открывается на улицу, а задняя часть становится более светлой за счет двух больших внутренних дворов.
Ле Корбюзье, выдающаяся фигура рационализма, представлял дом как машину для жилья. Он утверждал, что первая обязанность архитектуры в эпоху обновления – пересмотреть составляющие ее элементы. Дель Валь и Желаберт отталкиваются от этой переоценки с самого основания, чтобы предложить новые решения.
Коридор с изгибом, вдохновленный формой четверти круга, создает таинственное пространство вокруг идеи секретности.
Несмотря на свой правильный план, дом площадью 140 квадратных метров соответствовал традиционному распределению, разделявшему комнаты от кухни и служебной зоны, объединенным длинным коридором. Во время первых визитов архитекторы убедились, что Бальбуэна не полностью отказался от орнаментализма. Сохранились багеты, плинтусы и карнизы, сведенные к геометрическим формам, которые перекликаются с ар-деко и свидетельствуют о работе мастеров лепнины. Преобразование было предпринято посредством новой артикуляции, основанной на основном элементе: четверти круга. Четверть круга – это тип молдинга, поперечное сечение которого представляет собой четверть круга. Он вырос из минимального характера молдингов, чтобы стать способом артикуляции пространства. «Мы перенесли четверть круга из орнамента в пространственное», — объясняет Дель Валь.
Пороги принимают характерную форму четверти круга, но увеличенных размеров.
Этому соответствуют два доминирующих элемента в проекте. С одной стороны, белый цвет определяет общий лексикон дома. Он проявляется в фарфоровом полу, который следует рисунку елочки оригинального паркета, и в крупном «готтеле» потолков. Таким образом, цвет становится материальным, осязаемым, почти скульптурным, с четкой целью, установленной владельцами, – обеспечить освещение. Четверть круга, выполненная из дерева, выражается в точках перехода между этими пространствами. Дель Валь сравнивает эти пороги между спальнями, гостиной, кухней и рабочей зоной с увертюрами оперы, музыкальными произведениями, которые звучат во время антрактов. «Если мы рассматриваем дом как оперу, переходы между пространствами — это увертюры, музыкальные произведения, которые выходят за рамки основного проекта и имеют собственное повествование».
Продолжая музыкальные аналогии, дерево представляет мелодию, которая контрастирует с преобладающим белым тоном. Дель Валь и Желаберт играли со степенями кривизны, которые удваиваются на входе в гостиную и утраиваются между ней и кухней. В коридоре, ведущем в спальни, изгиб переходит в почти таинственный проход. Порог – существительное, говорящее нам о священном, и здесь, несомненно, приобретает монументальное измерение.
Кривая также проявляется в предметах мебели, таких как большой стол в форме апсиды в рабочей зоне или зоне удаленной работы, которая открывается от входа. «Каждый элемент обладает сверхспособностью, которая создает новые возможности в каждом проекте», — отмечает Дель Валь. Архитекторы стремятся создавать мебель, которая обитает в их домах, насколько это позволяет бюджет. Напротив, они не считают, что их работа должна чрезмерно конкретизировать конфигурацию пространств. «Нам нравится оставлять наши проекты открытыми для непредсказуемого, чтобы клиент преобразовывал пространство, обнаруживая, что происходит, когда он живет там». Эта открытость для непредсказуемого влечет за собой, например, отказ от определения того, где должна быть поставлена софа или телевизор, если таковые имеются, а предоставление возможности тем, кто живет своей повседневной жизнью, расставлять их по своему усмотрению. Они предлагают, чтобы последние штрихи к машине для жилья делали ее обитатели, чтобы пространство было проницаемым для неизвестного. «В каждом проекте, в сотрудничестве, в местах существует «трудовая распущенность», — объясняют архитекторы. Потому что архитектура движется от фасада и плана здания к интерьерам и объектам. Архитектура переживается, потому что в ней живут. И живут в минимальном, в четверти круга.
