Тридцать лет назад, когда вред окружающей среде измерялся только такими понятиями, как озоновая дыра или кислотные дожди, а защитников природы пренебрежительно называли «обнимателями деревьев», французский дизайнер Гавина Лигас уже начала осознавать влияние индустрии моды на планету.

Шли девяностые, модные бренды росли стремительными темпами, люди покупали все больше и больше одежды. В то время Лигас работала в Sybilla — что и стало причиной ее переезда из Франции в Испанию — фирме, где она проработала 20 лет, и часто ездила в Японию, страну, где испанский бренд стал настоящим феноменом. В стране восходящего солнца ее очаровали натуральные красители, и с тех пор идея создания проекта медленной и устойчивой моды всегда была с ней. Затем, в 2000 году, ей был поставлен диагноз рассеянный склероз: «Я начала заботиться о себе, сначала изменив питание, осознавая более здоровые вещи, и это было началом Aletheia», — рассказывает она S Moda. Бренд официально оформился примерно в 2012 году, и более десяти лет спустя фирма появилась в гардеробе королевы Летисии, которая выбрала одну из ее юбок, окрашенную естественным способом, чтобы присутствовать в январе на приеме для дипломатического корпуса, аккредитованного в Испании. «Мы не знали, что она наденет ее на это мероприятие», — объясняют в Aletheia. «Два с половиной года назад она заказала длинную юбку, очень широкую и синюю. Мы сделали ее из индиго, и чтобы она была такой пышной, использовали семь метров ткани», — рассказывает Гавина Лигас в телефонном разговоре. Юбка, модель Venus, была окрашена в мастерской Aletheia «с использованием кампеше в качестве основы и индиго сверху», и было использовано два слоя, нижний с меньшим объемом и верхний из жоржета, пять метров». Но давайте начнем с самого начала: как Aletheia удалось найти свое место на рынке, где доминирует ультра-быстрая мода?

История через цвета

Находясь в Sybilla, Лигас познакомилась с японкой Аяко Йокота, которая начала работать на культового испанского дизайнера в Японии, а затем переехала в Испанию, чтобы продолжить работу в фирме. После опыта работы с Sybilla они остались на связи, и в настоящее время Йокота является правой рукой Лигас в Aletheia; вместе они придали форму уникальному бренду, и на этот раз прилагательное не используется легкомысленно. Каждый дизайн, выходящий из мастерской бренда, расположенной на мадридском Пасео де ла Флорида, буквально уникален, нет другого такого же, это след ручного процесса, лежащего в основе натурального окрашивания. Невозможно в точности скопировать цвет, каждая вещь раскрывает другой аспект, как если бы у каждой одежды был свой собственный геном, который невозможно воспроизвести.

Сырье, используемое для получения цветов Aletheia, самое разнообразное, и многие из них получают из собственных домов. От граната до лавра, гардении, авокадо или лука, растения, с которым Лигас начала экспериментировать с натуральными красителями, самая полная и аутентичная цветовая палитра находится в природе. «Лук — из наших кухонь, софора — с нашей улицы на Пасео де ла Флорида, где много деревьев софоры, которые падают в июле, и мы их собираем. Мы также храним авокадо, который дает кремовый, розовый цвет», — перечисляет Лигас. И Йокото расширяет подборку: «Грецкий орех из моего дома, где у меня есть грецкий орех, и лавр тоже. Каштан, скорлупу с шипами, мы собираем в поле». То сырье, которое не под рукой, покупается у определенных поставщиков. Йокото объясняет, что гардению, которая дает красивый желтый цвет, они приобретают в Японии: «В Японии гардению используют как шафран в Испании, но она намного дешевле. Плод гардении используется в пищевых целях, его в изобилии, и именно там мы его получаем». Этот оттенок носит роскошный характер, потому что они объясняют, что «это был императорский цвет в Азии, этот желтый цвет гардении в частности». После многих лет исследований, проб и экспериментов с различными натуральными красителями Лигас и Йокота накопили большую мудрость, которой они охотно делятся: «Мы используем кампеше, краситель, который Филипп II привез в испанский двор и который он много использовал для церкви. Он дает тот фиолетовый цвет, который можно увидеть на Страстной неделе», — комментирует Лигас. «Мы также используем кошениль, также привезенную Филиппом II, которая является красителем Испании по преимуществу», — добавляют они об этом сырье, которое прибыло в Испанию из Мексики, ранее было известно как «красное золото» и которое они покупают на Канарских островах. Этот материал с 1998 года имеет признание со стороны Министерства сельского хозяйства по охраняемому наименованию происхождения (DOP) Кошениль Канарии. «Его выращивание было введено в первой трети XIX века, когда после одного из циклических кризисов в сельском хозяйстве возникла необходимость замены культур сахара и винограда. Это совпадает с расцветом текстильной промышленности в Европе, которая требует все виды красящих веществ, и среди них, на видном месте, кармин», — подчеркивается на ее веб-сайте правительством Канарских островов, которое подчеркивает, что «его выращивание продолжает играть динамичную роль в местной экономике».

В среднем для создания каждого дизайна с использованием натурального красителя требуется минимум три дня и максимум несколько месяцев. В Aletheia процесс окрашивания сравнивают с «завариванием настоя». Представьте себе большую кастрюлю, в которую кладут растение, и извлекают пигмент на медленном огне, «как хороший бульон», уточняют они. Но сколько растений нужно в каждом случае? Сколько времени требуется, чтобы получить желаемый цвет? Поскольку это не точная наука, единого ответа нет. «Например, может потребоваться 100 или 200% веса ткани, которую вы собираетесь использовать, в случае с луком. Или 15% в кошенили, но это зависит от красителя, от волокна, от уровня интенсивности, которого вы хотите достичь...», — комментируют они. Также нет обновленных теоретических руководств, готовых к консультации: «Мы много искали в древних кодексах и писаниях, кое-что есть, но нужно объяснить, что в этих древних документах из Японии, отсюда, из Америки... в старину использовали токсичные металлы для получения ярких цветов и закрепления красителей, протравы», — рассказывает Йокота. Использование этих древних процессов влияет на устойчивость, область, за которую методы окрашивания одежды подвергались критике с тех пор, как промышленные методы с химическими компонентами начали доминировать во всем: согласно данным неправительственной организации Heal the Planet, «20% всего промышленного загрязнения воды вызывается красителями и обработкой тканей», и эксперты, такие как журналистка Вирджиния Пострель в своей книге «Ткань цивилизации» (Siruela), исследовали влияние, которое красители, такие как индиго, оказали на общество и экономику.

Дидактический подход и мода с будущим

Если мы примем во внимание просветительский характер создателей Aletheia, неудивительно, что одной из опор бренда являются семинары и курсы, которые они проводят. Следующий, в воскресенье, 23 февраля. Практические занятия по введению в натуральное окрашивание или таким древним ремесленным техникам, как японская вышивка сашико, которую бренд описывает как текстильную версию кинцуги (знаменитая японская техника ремонта фарфора золотым пигментом), периодически собирают людей всех видов. «Внезапно приходят адвокаты или предприниматели», — объясняют они о занятиях, с помощью которых они также стремятся установить связь с более широкой аудиторией, поскольку, как отмечает Лигас, «не каждый может позволить себе купить платье [от Aletehia]». Диапазон цен широк, но никогда не опускается ниже трех цифр: например, шерстяная юбка Lucy стоит 430 евро, но модель Venus, которую носила королева, стоит 1200 евро.

Aletheia зарекомендовала себя как фирма, специализирующаяся на натуральных красителях — в частности, они описывают себя как высокая мода натуральных красителей — и почти вся ее одежда сделана таким образом, но у них также есть линия Mottainai, что по-японски означает «жаль тратить». Гавина Лигас объясняет, что некоторые клиенты не хотели видеть эти недостатки, присущие натуральному окрашиванию, на своей одежде, поэтому они запустили линейку апсайклинга, состоящую из шелковых изделий: «Не у всех тканей есть недостатки, наше окрашивание очень однородное, но иногда это происходит».

Как будто проводить день среди печей, «готовя» каждый предмет одежды и участвуя в процессе создания с первой минуты, бренд обычно делает ставку на сотрудничество с родственными лейблами, такими как Ábbatte, и теперь также только что вошел в амбициозный проект: мир свадебной моды. Для основателя фирмы цель состоит в том, чтобы «дать вторую жизнь свадебному платью». «Наша идея состоит в том, чтобы сшить платье (мы используем натуральные материалы, такие как шерсть, шелк и хлопок, потому что иначе его нельзя покрасить), и чтобы невеста могла принести его для окрашивания и доработки. Это интересно, потому что если нет, свадебные платья устаревают. Мы только что начали с одной невестой и понемногу начинаем», — говорит она. Члены SACo (Общество современной ремесленнической деятельности), Aletheia является знаменосцем ремесленной роскоши в ее максимальном выражении, не только благодаря ручным методам, выполняемым с хирургической точностью, но и благодаря тщательному отбору тканей высочайшего качества.